近日，一群大师到日本游学的时间红遍朋友圈，小编也闻风追踪，并做了一些列的暗访、调查，并跟大家进行一下分享。

据悉，本次游学活动由博德磁砖与广州设计周联合举办，本着利他、共赢的理念，致力于搭建更加优质、贴心的设计师发展平台，为中国建筑装饰行业发展出力！据了解，“寻——2018博德高端设计师游学之旅”年度设计师主题活动会到全球各著名设计城市学习，日本是第一站，接下来还有英国、意大利，迪拜等线路陆续启行……

与中国一衣带水的日本，在东西方文化的交融中形成了自己独特的、享誉全球的设计文化，在建筑、工业、时装、平面等设计领域大师辈出。

究竟是什么样的历史文化和人文环境滋养了日本设计的发展又有哪些特点值得中国借鉴各位一起来寻找东方设计的答案。

注重对技艺和传统工匠精神的传承

通过此次游学，了解到很多日本设计的发展延续和技法传承，感受了日本匠人追求极致的从业态度，尤其是围绕宗教观念、结界、不完全的美这3把日本设计界的钥匙，阐述日本设计的过往演变和未来发展。其间令我印象最深刻的是围绕新鲜、年轻这一日本设计原点。

据悉，活动举办方博德磁砖也是一直秉承精工理念，并且一直在行业引领精工玉石的发展。

美秀美术馆——人与自然的平衡与共生

令人心心念念的美秀美术馆，参访步道里体验了一下桃花源记中的“初极狭，才通人。复行数十步，豁然开朗。”独一无二的地理环境，加以尊重自然、敬畏天地的心态，六年时间，看似不可能完成的项目，就这样以艺术之美、建筑之美、自然之美呈现在世人面前。

两点之间，直线最近，贝聿铭先生却偏偏一笔画出了一道优美的曲线，初入其中，便有初极狭，才通人的感觉，步道中蒲扇状的灯光处理，无一不透露着设计者的巧思。行至过半，光线慢慢扩散开来，一副画卷徐徐展开，隐世秘境映入眼帘。传统的日式建筑，现代的技艺合而为一的美秀，由一道借景取景月洞门，开启一场探索艺术的大秀。

让设计方案中人和周围环境存在共感

在茶室这一日本代表空间，诠释了日本设计的余白和周围环境的兼容而产生共感：首先设计要留有余地，我们在做案子时要留出人们思考、想象的空间，也可以留出业主共同参与项目的空间，让设计方案中人和周围环境存在共感。

此次高端设计师游学，让更多设计者联合起来，通过设计将建筑、自然、艺术三者结合，注重对技艺和传统工匠精神的传承，更多符合未来设计的新材料将被研发并使用。博德磁砖表示热烈欢迎广大设计师一起探寻全球设计之道！