翻看日历，2018年即将过半，是否该停下来给自己充充电，只有不断的行走在路上，才能激发源源不断的创意设计的灵感。广东携手广州设计周联合发起“寻——高端设计全球游学之旅·日本”(2018.06.05-06.11，第一期），准备集结出发啦！

在上一期，我们初步认识了本次游学的课程导师，这一期就让我们一起来领略一下博德游学小分队即将要去实地考察的项目吧！

实地考察大师之作

三得利美术馆

#安藤忠雄#代表作

三得利美术馆是一座拥有美术馆和摄影视剧场的大型文化娱乐中心，拥有世界上最大的IMAX（3D）影院。以"传统和现代的融合"为主题而设计，从始至终它都以"生活中的美"为理念开展活动，收集日本从古至今的美术艺术品。

21_21 Design Sight

#安藤忠雄#代表作

21_21 Design Sight自称是一座“重新着眼于日常生活事物，以设计的角度发送各种信息，提出各种方案”的场馆，总监由3位日本知名设计师深泽直人、三宅一生、佐藤卓共同担任。建筑由安藤忠雄亲自操刀，除了延续一贯运用大量清水混凝土与几何形式的风格，还将三宅一生品牌的“一块布”理念融入设计，构思了倒三角形的铁片屋顶。

La Collezione

#安藤忠雄#代表作

安藤早期的作品，建筑地上四层，地下三层。方与圆的穿插，冷峻的清水混凝土塑造的硬朗的线条，给人一种心灵的震撼。若是晴朗的白天，阳光倾泻在方与圆的空隙中，可以想象得出那种光在空间中的力量。

根津美术馆

#隈研吾#代表作

这里原本是根津嘉一郎的旧居，2009在隈研吾的主持下改建成了现在的模样。低斜的日式瓦房屋顶隐现在竹林的葱茏后，竹林隔开了外面的繁华。光滑的青石板和石墨色鹅卵石的步道给人留足了空间和时间，让人静下心来，步入「世外桃源」。

佐川美术馆

#竹中工务店#代表作

佐川美术馆是佐川急便临近创业40周年时委托大坂竹中工务店设计建造被普遍称为「漂浮的美术馆」，因为它坐落在琵琶湖周边的海域，有如漂浮在水上的艺术品一般。这个美术馆包括三大展览馆，透过三个著名艺术家的作品— 佐藤忠良、平山郁夫和乐吉左卫门— 推广和发展艺术和文化。

Dior表参道店

#妹岛和世+西泽立卫#代表作

SANAA的风格“明净”、“空旷”、“匀质”、“含蓄”、“暧昧”、“静谧”、“朦胧”，这些特色也符合Dior的品牌风格，并在这栋建筑上体现的淋漓尽致。建筑师通过双层表皮建立起半透明的质感，在城市和商场之间形成一种渐变。同时利用建筑楼层高度，通过横向铝带强调，玻璃幕墙背后设置起伏半透明亚克力波形板，白天过滤过强的光线，晚上使用嵌入的光纤照亮整个建筑。

Prada 青山店 

#赫尔佐格和德梅隆#

这栋玻璃建筑由瑞士建筑师赫尔佐格和德梅隆设计，引人注目之余，更成为时尚气息浓郁的青山街区最有看头的地标性建筑。这家店最初在2003年开门营业。其设计大胆采用不对称结构，大面积使用钻石型玻璃板材，每当夜幕降临时，内部奢华的装潢和时装设计师的作品交相辉映，透过绿色的玻璃引人驻足观望，为“橱窗购物”赋予了新的内涵。

GYRE

#MVRDV+竹中工务#代表作

设计概念为［swirl（旋转）］，GYRE的每层都旋转了一定的角度和下层错开，确保商铺的外立面最大面积地面向表参道，并考虑到前面连排的榉树，相互配合。GYRE是旋涡的意思，大楼就像旋涡一样被堆积起来，错落悬挑出来的空间设计为露台或是咖啡厅，通过外部的楼梯可以直接到达指定，一边欣赏表参道的沿街风景一边歇脚。

你是否已经准备好了？与来自全世界各地的优秀设计师一起观日本创意设计大潮。